Chaque objet façonné à la main porte en lui bien plus qu’une simple fonction : il raconte une histoire. Celle d’un geste précis, répété, transmis. Celle d’un regard posé sur la matière, du temps accordé à la création, d’une mémoire qui s’inscrit dans chaque détail. À l’heure de la production standardisée, le fait main réaffirme la valeur de l’unique, du sensible, du durable.
À travers cet article, Tendances Magazine invite à découvrir celles et ceux qui, au quotidien, donnent vie à ces pièces singulières. Artisans passionnés, ils sont les gardiens de savoir-faire parfois ancestraux, mais aussi les acteurs de leur renouvellement. Leur travail témoigne d’un attachement profond au beau, à la justesse du geste, et à la transmission.
Dans cette seconde édition du dossier Fait Main, nous vous emmenons à leur rencontre. Autant d’histoires d’objets que d’histoires humaines, réunies pour célébrer un artisanat vivant, engagé, et profondément ancré dans notre époque.
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Restauration de mobilier
ARSENIC ET LIBELLULE
Peintre sur mobilier
Chez Arsenic et Libellule, chaque création est une renaissance. Le mobilier ancien n’est pas remplacé, il est sublimé et réinventé pour des intérieurs contemporains exigeants, privés ou professionnels.
Dans son atelier de Châteaugiron, Coralie travaille exclusivement à partir de pièces anciennes avec une conviction : la décoration ne doit pas être jetable. Son approche repose sur un équilibre subtil : transformer sans dénaturer, révéler sans effacer.
Formée à la peinture sur mobilier, aux patines et à la gainerie du cuir auprès d’un maître artisan du luxe parisien, la créatrice vise l’excellence. Son savoir-faire, reconnu « Métier d’art » par la CMA de Bretagne, mêle textures et techniques précieuses : trompe-l’œil, feuille à dorer, cuir et patines. Chaque meuble ou objet décoratif devient unique, signé et numéroté.
Au-delà de l’esthétique, l’atelier défend une démarche écoresponsable en privilégiant l’existant et des produits respectueux de l’environnement.
Cette vision séduit les particuliers, les architectes d’intérieur et l’hôtellerie haut de gamme. Pour eux, ce mobilier signé est un message fort : le luxe d’aujourd’hui réside dans l’unicité, l’artisanat d’art et l’émotion d’un lieu qui raconte une histoire.
▸ Arsenic et Libellule, Châteaugiron
MEUBLES BARYC
Restaurateur de meubles
Fondée en 2023 par Yann Curti, Meubles Baryc est une entreprise artisanale spécialisée dans la restauration de meubles et l’aérogommage du bois. Née d’une passion pour la matière, l’entreprise s’inscrit dans une démarche écoresponsable : redonner vie plutôt que remplacer.
L’atelier intervient sur tous types de supports (meubles, cuisines, escaliers, volets, charpentes) pour proposer des solutions sur mesure, pensées pour durer.
La spécialité de l’entreprise ? Le décapage par aérogommage, une technique douce qui retrouve le bois brut en éliminant les anciens vernis et teintes. Différentes finitions (teintes, vernis, laques) sont ensuite appliquées pour sublimer et protéger chaque pièce.
De la préparation aux finitions, Meubles Baryc accompagne les particuliers et les professionnels avec un niveau d’exigence rigoureux axé sur la qualité et le détail.
Rencontrons-nous, chez vous ou à l’atelier d’Hennebont, pour échanger autour de votre projet !
▸ Meubles Baryc, Hennebont
BRINDILLE EBENISTERIE
Menuisière – ébéniste
Élise Juttier est ébéniste sous le nom Brindille Ebénisterie. Elle a choisi ce nom car une brindille représente un petit fragment d’arbre, rappelant que chaque projet en bois garde en lui une part de son origine. Cette idée lui permet de ne jamais perdre de vue l’arbre et l’impact, plus ou moins important, que ses choix peuvent avoir sur la planète.
Dans le cadre de son activité, elle privilégie le réemploi du bois dans une démarche éco-responsable : des têtes de lit deviennent des coffres ou des éléments de cuisine, des buffets réalisés dans différentes essences sont transformés en têtes de lit, et ainsi de suite.
Par ailleurs, elle travaille principalement le bois massif, ce qui lui permet à la fois de tirer plaisir d’une matière brute et de bénéficier d’une grande liberté dans le choix des assemblages, afin de créer des meubles durables et esthétiques. Le travail à partir de plateaux bruts lui permet de rendre hommage à l’arbre en valorisant les dessins du fil du bois, ses courbes, ses nœuds, et toute l’histoire qu’il porte en lui.
▸ Brindille Ebénisterie, Guissény
LES CREAS D’ISA
Restauratrice de meubles anciens
Animée par une sensibilité rare aux matières et aux atmosphères, Isabel Dominguez insuffle une nouvelle vie aux meubles anciens, transformant chaque pièce en une élégante résonance entre passé et présent.
Dans son atelier baigné de lumière, chaque objet raconte une histoire. Commodes oubliées, buffets patinés par le temps ou trésors de famille se voient offrir une seconde vie, sublimée par un travail minutieux et sur mesure. Isabel écoute avec soin, cherchant à faire vibrer le meuble en parfaite harmonie avec l’univers de ceux qui l’accueilleront.
Le geste artisanal, précis et délicat, est le fil conducteur de son savoir-faire. Préparation soignée des surfaces, superpositions subtiles, travail des patines et textures… Chaque étape respecte l’âme du mobilier et révèle sa beauté intrinsèque. Les finitions, d’une douceur raffinée, évoquent à la fois le charme des décors anciens et la modernité d’une esthétique contemporaine.
Pour ceux qui souhaitent s’initier ou se perfectionner dans l’art de la rénovation de meubles, Isabel propose également des formations exclusives. Dans un cadre inspirant, elle transmet son savoir-faire avec passion.
▸ Les Créas d’ISA, Pont-l’Abbé
LES PETITES CHOSES DE MAMIE
Artisane en rénovation de meubles
Animée par le plaisir de préserver le patrimoine familial, l’atelier Les Petites Choses de Mamie redonne vie aux meubles de famille, en leur restituant leur aspect d’origine ou en les réinterprétant dans un esprit contemporain.
Inscrite dans une démarche locale et écoresponsable — redonner vie plutôt que remplacer —, l’activité se décline en deux approches :
• Des créations uniques, réalisées à partir de meubles chinés et transformés.
• Des prestations sur mesure, pour sublimer le mobilier que vous possédez déjà.
Buffets, commodes ou tables retrouvent une seconde jeunesse grâce à un savoir-faire artisanal rigoureux : décapage doux, traitement du bois, réparations et finitions soignées. Chaque intervention est pensée pour révéler la beauté du bois tout en apportant une touche élégante et actuelle.
L’atelier de Gaël propose un accompagnement personnalisé adapté à vos besoins (rénovation complète, esthétique ou simple mise en valeur) et prend en charge l’enlèvement et la livraison des meubles si nécessaire.
▸ Les Petites Choses de Mamie, Gaël
ATELIER PIAPIA
Sableur-aérogommeur
Établi non loin du port de plaisance, Alban, fondateur de l’Atelier Piapia, est un jeune artisan brestois passionné. Il œuvre à la revalorisation de meubles anciens, où chaque pièce raconte une histoire familiale, intime, souvent précieuse.
Pour les amoureux des intérieurs chaleureux, Alban propose une manière unique de les rénover sans les jeter : l’aérogommage. Ce procédé, à la fois respectueux de l’environnement et du support, permet d’enlever peintures, vernis et traces du passé en révélant toute la noblesse du bois brut. En toute confiance, chaque projet peut être accompagné d’un éventail de finitions adaptées aux envies et au caractère du meuble.
Qu’il s’agisse d’un buffet oublié au fond d’un garage, d’un bureau endormi dans un grenier ou d’une chaise chinée lors d’une brocante dominicale, chaque pièce mérite une seconde vie. L’Atelier Piapia donne une nouvelle âme aux meubles d’hier.
▸ Atelier Piapia, Brest – Moulin blanc
DECO SILENCE
Menuisier ébéniste
Déco Silence est un concept store situé en centre-ville de Quimper, qui réunit un magasin de décoration et d’ameublement ainsi qu’un atelier de menuiserie, composé de professionnels aux parcours variés, source constante d’innovation. L’équipe conçoit et réalise du mobilier et des agencements sur mesure : cuisines, dressings, comptoirs… exclusivement en bois massif, s’adaptant à tous les espaces et toutes les envies, avec des finitions variées, du brut au verni ou peint.
Chaque projet repose sur une sélection exigeante de matériaux, privilégiant les fournisseurs locaux et des produits respectueux de l’environnement. De la conception à la pose, tout est réalisé en interne, garantissant un accompagnement personnalisé et des réalisations durables, robustes et intemporelles. Les clients peuvent même suivre la fabrication directement à l’atelier.
Pour répondre encore davantage aux attentes, l’atelier élargit ses savoir-faire avec l’arrivée d’un nouveau Compagnon, permettant désormais la réalisation d’escaliers, portes et fenêtres, toujours en bois massif et sur mesure.
▸ Déco Silence, Quimper
MAISON RICHOU
Artisan-designer de mobilier breton
À 50 ans, Paul Masson choisit de redonner vie au mobilier ancien en bois massif et fonde Maison Richou en 2023. Son concept ? Transformer des meubles centenaires en pièces uniques, modernes et design, adaptées aux intérieurs contemporains tout en leur évitant la destruction.
Maison Richou recueille ce patrimoine breton chargé d’histoire pour lui offrir un second souffle. Après un nettoyage minutieux par aérogommage qui révèle le bois brut, chaque pièce est restaurée puis modernisée par l’intégration de nouveaux matériaux (marbre, verre, LED, miroirs). Les finitions varient de teintes spectaculaires, inspirées de l’automobile, à des huiles et vernis plus naturels.
Ancrée dans la modernité, chaque création intègre une puce NFC. Un simple scan révèle l’identité du meuble : son nom en breton, son époque et les étapes de sa transformation.
Pour répondre à la demande, l’Atelier Richou propose également une sélection de mobilier breton brut, prêt à être personnalisé selon vos souhaits.
▸ Maison Richou, Brest
LE SABLEUR DES OBJETS
Artisan-sableur
Chez Le Sableur des Objets, chaque projet est un dialogue. Paul Masson accompagne ses clients pour structurer leur vision (teintes, matières). Après la mise à nu du support, le projet s’affine selon les possibilités révélées par la matière.
Tout commence par l’aérogommage, un décapage à basse pression précis et respectueux. Adapté au bois, métal, pierre ou résine, il élimine vernis et peintures pour redessiner les reliefs et retrouver la teinte d’origine.
Une fois la matière révélée, le champ des possibles s’élargit : contrastes, couleurs ou nouvelles matières. Pour concrétiser ces transformations, l’atelier dispose d’un équipement de menuiserie complet et d’une cabine de peinture inspirée du milieu automobile.
Les finitions structurent le résultat final. Vernis, effets de surface, détails soignés ou intégration de technologies (comme le rétroéclairage LED) participent à la qualité et à la durabilité de la pièce. C’est dans cette exigence technique que chaque objet retrouve sa cohérence et son identité unique.
▸ Le Sableur des Objets, Gouesnou
Tapissiers et artisans du textile
ARTIZ’ALINE
Tapissière décoratrice
Fondé en 2013 à Montgermont, l’atelier Artiz’Aline incarne la passion d’Aline Mesnage pour les savoir-faire artisanaux et la valorisation du patrimoine mobilier. Tapissière décoratrice, elle restaure et transforme fauteuils, canapés et sièges avec exigence, donnant naissance à des pièces uniques où se rencontrent élégance, confort et durabilité.
Convaincue qu’un siège est bien plus qu’un simple meuble, elle préserve son histoire tout en lui apportant une sensibilité contemporaine. Dans son atelier-showroom, elle réalise également rideaux sur mesure et projets de décoration intérieure, en sélectionnant avec soin tissus, matières et finitions.
Chaque création est pensée dans le détail afin de composer des atmosphères harmonieuses et personnalisées. Parmi ses réalisations, la restauration complète d’une série de chaises des années 50 illustre son savoir-faire : bois repris à la main, finition noyer et habillage en velours Designers Guild. Chez Artiz’Aline, chaque pièce retrouve ainsi une nouvelle vie, façonnée par le temps, le geste et la passion.
▸ Artiz’Aline, Montgermont
LA CROIX ROUGE LA SALLE
Tapisserie d’ameublement
Le CAP Tapisserie d’Ameublement, option siège ou couture décor, s’adresse à celles et ceux qui souhaitent développer leur créativité et acquérir un véritable savoir-faire artisanal. Accessible en un an, cette formation diplômante prépare aux métiers de la restauration, de la fabrication et de la décoration d’ameublement.
Grâce à un enseignement mêlant théorie et pratique, complété par des périodes en entreprise, les élèves apprennent à maîtriser les techniques traditionnelles et contemporaines du métier. Ils développent les compétences nécessaires pour restaurer fauteuils, sièges et literie, mais aussi pour réaliser des éléments de décoration tels que rideaux, coussins, têtes de lit ou habillages muraux.
Le tapissier d’ameublement intervient auprès de particuliers ou de professionnels, en veillant au respect des règles de l’art et à la valorisation du patrimoine mobilier. Cette formation ouvre ainsi la voie à de nombreuses opportunités professionnelles dans les domaines de l’artisanat, de la décoration et de l’aménagement intérieur.
▸ La Croix Rouge La Salle, Brest
L’ATELIER PERSAN
Restaurateur de tapis persans
Jacky Stal est la troisième génération de restaurateurs et nettoyeurs de tapis persans. Il a hérité ce savoir-faire de son grand-père d’origine iranienne, qui lui a transmis le goût du travail bien fait ainsi que le respect des techniques artisanales.
Depuis 2011, il a repris l’activité familiale et perpétue cette tradition avec exigence. Il réalise des restaurations de tapis persans entièrement à la main, en accordant une attention particulière à chaque détail, chaque fibre et chaque histoire. Il propose également un nettoyage 100 % artisanal, effectué à grande eau et à base de détergents naturels, afin de préserver les couleurs et la qualité des tapis.
Il met son expérience et son savoir-faire au service de pièces uniques, avec pour objectif de leur redonner toute leur beauté d’origine. Pour lui, ce métier est avant tout une histoire de transmission, de patience et de passion.
▸ L’Atelier Persan, Brest
MAISON GABRIELLE
Couturière d’ameublement
Le métier de couturière d’ameublement, ou tapissier décorateur, est un savoir-faire artisanal exigeant, alliant précision et créativité. Il consiste à concevoir et réaliser des éléments textiles pour habiller les intérieurs : rideaux, voilages, stores ou coussins, souvent sur mesure comme chez Maison Gabrielle.
Ce travail ne se limite pas à la couture. Il débute par l’observation d’un lieu afin d’en comprendre les volumes, la lumière et les usages, chaque configuration impliquant des choix techniques spécifiques. Vient ensuite la conception, avec la sélection des tissus et des systèmes adaptés.
La fabrication mobilise ensuite des étapes précises réalisées à l’aide d’équipements spécialisés : mesures, coupe, assemblage. En lien avec des architectes, décorateurs et tapissiers spécialisés, ce métier contribue à l’harmonie globale d’un projet. Le textile devient ainsi un élément structurant, apportant chaleur et identité à l’espace.
▸ Maison Gabrielle, Auray
ATELIER EOSTIG
Tapisserie d’ameublement et cannage
Dans son petit atelier de tapisserie et de cannage, Cécile Léostic, à la tête de l’Atelier Eostig, perpétue avec passion un savoir-faire artisanal exigeant et précieux. Elle se consacre à redonner vie aux « vieux objets », travaillant de ses mains comme elle l’a toujours souhaité. Cette démarche s’inscrit aussi comme un clin d’œil à son héritage familial : son arrière-grand-père et son arrière-grand-mère tenaient respectivement une cordonnerie et une mercerie à Brest, transmettant ainsi le goût du travail minutieux et du geste juste.
Si le métier de tapissier recouvre de nombreuses facettes, c’est dans le soin apporté aux sièges qu’elle a choisi de se spécialiser. Le sanglage, le guindage, le rabattage ou encore la piqûre font partie des étapes essentielles qu’elle maîtrise avec rigueur. Restaurer un siège est pour elle un travail à la fois physique et délicat, qui exige patience et précision afin de restituer pleinement confort et esthétique à chaque pièce.
▸ Atelier Eostig, Brest
JEROME LE DREAN
Tapissier décorateur
Depuis 2002, Jérôme Le Dréan propose des services de restauration de tous types de sièges, dans le respect de la plus pure tradition, avec des garnitures adaptées à l’époque de chaque pièce. En janvier 2021, il a obtenu le titre de Maître Artisan d’Art, la plus haute distinction de l’artisanat.
Aujourd’hui, il partage la passion de son métier avec Yelena. Sacrée Meilleure Apprentie de France dans la catégorie tapisserie d’ameublement, elle est spécialisée dans la confection de rideaux doublés ou non, thermiques ou décoratifs, ainsi que des stores bateau ou des parois japonaises. Pour compléter l’habillage des fenêtres, elle propose également une gamme étendue de stores techniques, enrouleurs, vénitiens, californiens ou plissés, conçus avec des tissus adaptés à l’occultation ou à la protection thermique, notamment pour les vérandas ou les pièces exposées à la chaleur. À chaque fenêtre, sa solution.
L’entreprise Jérôme Le Dréan propose, en plus de la réfection de sièges et de la réalisation de rideaux, des prestations de tentures murales, de descentes ou chemins d’escaliers, de tapis ainsi que la pose de papiers peints d’éditeurs. La meilleure façon de découvrir ce savoir-faire reste de venir à leur rencontre. L’équipe accueille les visiteurs avec plaisir pour leur faire découvrir la boutique, riche d’un vaste choix de tissus d’éditeurs, ainsi que l’atelier.
▸ Jérôme Le Dréan, Languidic
SYB ATELIER
Artisan tapissier
Depuis plus de dix ans, Sybille Nefida-Chuzel, redonne vie aux sièges, canapés et têtes de lit, alliant savoir-faire traditionnel et créations contemporaines. Syb Atelier, est un lieu où chaque pièce est traitée avec le même soin, qu’il s’agisse de redonner leur éclat à des sièges Louis XVI ou de moderniser un fauteuil des années 1960.
Pour les pièces anciennes, Sybille utilise des méthodes traditionnelles : garnitures d’époque, sangles, crins, et rembourrages naturels, afin de respecter l’intégrité et le style d’origine. Pour les créations plus récentes, elle privilégie des techniques modernes, comme l’emploi de mousses haute densité et de tissus innovants, pour un confort optimal et une durabilité accrue.
Au-delà de la restauration, Sybille propose une création sur mesure pour habiller votre intérieur avec élégance. Rideaux, voilages, stores, coussins… Dans un large choix de tissus d’ameublement haut de gamme, chaque élément est pensé pour s’intégrer parfaitement à votre espace, en respectant les règles de ce métier d’art.
▸ Syb Atelier, Le Faou
UN SIEGE A SOI
Tapissier garnisseur
Formé aux Ateliers Grégoire, au sein de La Fabrique à Paris, Sylvain Castrec met son savoir-faire au service de la restauration et de la valorisation du mobilier. Son activité principale consiste à redonner vie aux fauteuils, canapés et banquettes. Il réalise également, sur demande, des têtes de lit, des panneaux muraux tapissés ainsi que des coussins sur mesure.
Il accueille particuliers et professionnels dans son atelier-showroom Un Siège à Soi. Il y propose une sélection de tissus d’éditeurs (Pierre Frey, Kvadrat, Casal, Romo, Kirkby Design…) et accompagne ses clients dans leurs choix, en s’adaptant à leurs envies, afin de leur permettre de retrouver chez eux un mobilier d’exception. L’émerveillement de ses clients au moment de la livraison est pour lui une véritable source de satisfaction.
▸ Un Siège À Soi, Plougastel-Daoulas
MAISON NATHALIE COLIN
Tapissière d’ameublement décoratrice
Fondé en 2021, l’atelier est né d’un parcours mêlant arts plastiques, Beaux-Arts et expériences dans les domaines de la mode, du textile et du commerce. Animée par un désir constant de créer et de partager, sa fondatrice accompagne depuis plusieurs années particuliers et professionnels dans leurs projets de décoration textile.
Chaque projet repose sur une approche sur mesure, attentive aux goûts, au mode de vie et à la personnalité du client. Couleurs, matières, textures et formes sont choisies avec soin pour créer une harmonie globale, guidée par l’écoute et l’échange.
L’atelier propose des solutions variées : rideaux et stores sur mesure, réfection d’assises, décoration du lit, coussins et autres projets textiles. Une large sélection de tissus, tapis et accessoires permet de répondre à chaque besoin avec soin.
▸ Maison Nathalie Colin, Ploemeur
Joaillier – bijoutier
FUSION JOAILLERIE
JOAILLIER
Lucky Méar développe à travers Fusion Joaillerie, une approche de la création centrée sur la matière et sa transformation. Chaque bijou naît d’un travail direct avec le métal, où le geste joue un rôle essentiel, entre précision et lâcher-prise. Fort de 27 ans d’expérience, cette pratique s’est affinée au fil du temps, nourrie par l’exigence du métier et une recherche constante.
L’or occupe une place centrale dans cette recherche, notamment dans son état de fusion. C’est dans cette phase que la matière révèle toute sa force : elle se déforme, se tend, se fige, laissant apparaître des textures et des reliefs singuliers.
Inspiré par la nature, les métaux et les pierres, Lucky Méar développe une joaillerie artisanale où chaque pièce est pensée comme une présence. Les surfaces sont travaillées comme des paysages, avec des zones de tension, des contrastes et des équilibres parfois instables.
Chaque bijou est conçu comme une pièce unique, en lien avec la personne qui le porte. Le processus reste ouvert et guidé par le regard : il s’arrête lorsque l’équilibre s’impose, dans une recherche d’émotion et de justesse.
▸ Keruzec-Mear Joaillier Horloger, Landivisiau
BIJOUTERIE JOAILLIER GICQUIAUD
JOAILLIER
nstallée rue Saint-Guillaume à Saint-Brieuc, la Joaillerie Gicquiaud perpétue un savoir-faire artisanal fondé sur la passion, la précision et le respect des bijoux. Chaque création ou restauration est envisagée comme un travail délicat, destiné à préserver l’histoire, les souvenirs et les émotions attachés à chaque pièce.
Depuis 1993, Yohann exerce le métier de joaillier avec exigence. Après avoir enrichi son expérience dans plusieurs ateliers à travers la France, il met aujourd’hui son expertise au service de son atelier briochin. À son établi, il façonne l’or et les pierres précieuses selon les gestes traditionnels du métier, avec patience et minutie.
Création, réparation, transformation ou restauration : chaque intervention est réalisée à la main, à l’aide d’outils emblématiques du joaillier. Yohann redonne ainsi vie aux bagues, bracelets, colliers ou pendentifs qui lui sont confiés, qu’il s’agisse de préserver leur identité ou de leur offrir une nouvelle modernité.
▸ Bijouterie Joaillier Gicquiaud, Saint-Brieuc
JOAILLERIE LOUIS VICTOR
Poinçon de maître et joaillière
Stéphanie Gouegoux-Demassard, poinçon de maître et joaillière diplômée, conçoit, répare et transforme des bijoux en or 18 carats et en argent, jusqu’au sertissage des pierres. Au fil de ses créations, elle puise son inspiration au cœur même des pierres, qu’elle sublime pour donner naissance à des pièces uniques. Si elle maîtrise chaque étape de fabrication, c’est le sertissage qui la passionne tout particulièrement : ce moment délicat où la pierre s’unit au métal, dans une forme d’alchimie.
À travers son travail, elle perpétue un savoir-faire familial tout en y apportant une signature personnelle. À l’écoute de chaque projet, elle imagine des bijoux sur mesure, pensés à partir des envies, du style et du budget de chacun. De la recherche des pierres aux choix des formes et des textures, chaque réalisation devient une pièce unique. Souder, polir, sertir : son expertise permet également de redonner éclat et vie aux bijoux anciens, dans le respect des techniques traditionnelles transmises par son père.
La boutique propose également le rachat d’or ainsi qu’un large choix de pierres. Diplômée en gemmologie, Stéphanie Gouegoux-Demassard le sélectionne avec exigence pour leur qualité, leur couleur et leur taille, et sait s’adapter à chaque budget.
▸ Joaillerie Louis Victor, Auray, Carnac
© SJ photographie
BIJOUTERIE MEGALITHES
Bijoutier-joaillier
Depuis 1978, la Bijouterie Mégalithes met son savoir-faire de bijoutier-joaillier au service de créations uniques et personnalisées. Formés dans les écoles de Ploërmel et de Saumur, ses artisans accompagnent chaque projet avec la même exigence : concevoir des bijoux porteurs d’émotion et de sens.
La transformation de bijoux anciens occupe une place centrale dans leur activité. Or, pierres précieuses et souvenirs familiaux sont réinterprétés pour donner naissance à des créations contemporaines qui préservent leur valeur affective. Ainsi, un collier en saphir transmis au fil des générations a récemment été transformé en une élégante bague sertie de saphir et de diamants.
Chaque réalisation est conçue à l’atelier, de l’esquisse à la modélisation 3D, puis façonnée selon la technique de la cire perdue avant le sertissage et le polissage final. Création, transformation ou réparation : les quatre artisans de l’atelier donnent vie à des bijoux uniques, imaginés pour accompagner les moments importants d’une vie.
▸ Bijouterie Mégalithes, Vannes
Luminaires, accessoires et autres objets…
MUNDI LUMINI
Créateur de luminaires
Mundi Lumini crée des luminaires qui invitent à une promenade dans l’imaginaire. Architectures historiques ou actuelles, fantastiques ou futuristes, les designs développés donnent vie à des œuvres aériennes originales où l’œil s’égare et où l’esprit vagabonde.
Sébastien Muzet, le créateur, utilise principalement du carton bois blanc pour la conception de ses lampes. Il design chacune de ses pièces d’abord sous forme de croquis puis sous forme d’un prototype ce qui lui permet de valider les formes, les dimensions et l’équilibre de chaque lampe.
La découpe est faite à la main ou au laser. Le montage est intégralement réalisé manuellement, ce qui fait de chaque modèle une pièce à part. Un soin particulier est apporté à la finition et à aux petits détails qui n’en sont jamais vraiment…
▸ Mundi Lumini, Ploemeur
© Charles Menguy
ECLECTIK CREATION
Artisanne de la lumière
Eclectik Création est un atelier de conception et fabrication artisanale de luminaires et d’objets décoratifs en bois et matériaux recyclés.
« Très curieuse et m’intéressant à tout, je fourmille d’idées et j’adore travailler les différentes textures et matières. Un essai, une création appelant systématiquement la suivante, j’ai des idées pour plusieurs années ! » nous explique Marielle Delalande.
Passionnée par la nature et la biodiversité, c’est tout naturellement qu’elle a opté pour des matériaux présentant un faible impact environnemental. Ses créations sont conçues à partir de contreplaqué de peuplier français et de plastique recyclé breton. Ses inspirations sont multiples, allant des tapisseries et du design des années 70 à la géométrie du monde végétal.
Délicatement découpés, poncés, peints ou enduits à l’huile, ses luminaires révèlent des jeux de lumière et de transparence insoupçonnés et toujours en rondeur invitant à la détente et à la rêverie. Des pièces faites à la main, en petite série, originales et intemporelles.
▸ Eclectik Création, Quéven
MORPHEE METAL
Artisan ferronnier d’art
Formé à la création contemporaine, Martin Dubois met son expertise du métal au service de réalisations uniques au sein de son atelier Morphée Métal, à Cesson-Sévigné. Son parcours de sportif de haut niveau a forgé les qualités qui caractérisent aujourd’hui son travail : rigueur, précision et exigence du geste.
De la conception à l’installation, il accompagne chaque projet avec une attention particulière, transformant les idées de ses clients en créations sur mesure. Son approche associe savoir-faire artisanal et techniques contemporaines, permettant de façonner le métal avec précision tout en explorant de nouvelles formes et finitions.
Mobilier, escaliers, garde-corps, verrières ou éléments architecturaux : chaque réalisation est pensée en fonction de son usage, de son environnement et de l’identité du lieu. Plus qu’un simple objet, Martin Dubois crée des pièces durables et singulières qui portent l’empreinte de la main de l’artisan.
À travers son travail, il défend une vision du métier où la matière, le temps et le savoir-faire donnent naissance à des créations porteuses de sens.
▸ Morphée Métal, Cesson-Sévigné
BLOSSOM
Savonnière
Jessica est la fondatrice de Blossom, une savonnerie artisanale inspirée par la nature bretonne. Passionnée, depuis 2022, elle y imagine et fabrique à la main des savons artisanaux, élaborés à partir d’ingrédients naturels, biologiques et locaux, sélectionnés avec soin.
Chaque savon est pensé pour apporter du confort à la peau, tout en respectant l’environnement. Les savons sont réalisés selon la méthode de saponification à froid, préservant ainsi les propriétés des matières premières, et sont fabriqués sur place dans son laboratoire. Attachée aux circuits courts, Jessica privilégie des ingrédients bio et locaux, contribuant à la qualité et à la délicatesse de ses produits.
Blossom propose également des savons personnalisés pour des événements tels que les mariages, ainsi que des formats adaptés à l’hôtellerie et aux maisons d’hôtes, avec des mini-savons artisanaux alliant élégance et douceur.
▸ Blossom, Lorient
FOU AND CO
Créateur- upcycleur
Upcycling : c’est le mot qui résume l’essence de Fou&Co.
Né de la rencontre de deux créatrices passionnées, Fou&Co métamorphose les matériaux industriels de Foucault Recyclage en objets uniques, durables et esthétiques. Sa mission : donner une seconde vie aux matières et réduire l’empreinte écologique.
La gamme s’inspire directement des pépites dénichées dans les bennes (cuir, inox, bois, bâche). Les créations sont variées : bijoux en cotte de maille, sacs en cuir ou lampes en jantes de vélo.
Ce duo fusionne deux expertises complémentaires :
-
Sylvie, artisane du cuir, façonne des pièces de maroquinerie élégantes, uniques et fonctionnelles.
-
Florence, initiatrice du projet, transforme la matière brute en objets décoratifs, portée par la philosophie : « de la contrainte naît la créativité ».
Avec sa collection « Les Beaux Restes », Fou&Co réinvente l’élégance éco-responsable.
▸ Fou&Co, Machecoul
▸ Blossom, Lorient
M.R COLLECTION
Créatrice d’objets de décoration
À partir de bois anciens récupérés, Raphaëlle Masson imagine des pièces uniques : bougeoirs, lampes ou sellettes.
Chaque création naît de fragments de bois massif chinés (pieds de table, colonnes de meubles), choisis pour leur histoire. Dans son atelier de Brest, l’artisane les nettoie, les aérogomme et les rééquilibre. Elle conserve volontairement leurs fissures et irrégularités pour révéler les traces du temps.
Nourrie par son expérience de scénographe décoratrice, elle applique des finitions acryliques subtiles qui transforment l’identité des objets : un pied de chaise devient bougeoir, une colonne devient coupe.
Raphaëlle travaille seule, à son rythme, selon une approche artisanale et éco-responsable. Sa plus grande satisfaction reste le moment où une création trouve sa place dans un intérieur pour y commencer une nouvelle histoire.
▸ M.R. Collection, Brest
ATELIER PAPIER
Artisane d’art– artiste papier
Techniques japonaises, pinceaux, de l’encre et de l’eau, des papiers de toutes sortes. Vous aimez la belle papeterie, les portfolios chics pour conserver vos dessins et vos photos ? Connaissez-vous la technique de la marbrure sur papier ? Découvrez le travail de Pascale Zawadzki, créatrice de l’Atelier Papier. Elle propose des carnets, des cahiers marbrés uniques fabriqués à la main dans son atelier.
Elle propose des expositions toute l’année, ici minimalisme aux murs avec des estampes et des livres d’artiste signés Marie Marchand. A la recherche d’un cadeau très abordable, une estampe japonaise par exemple ? C’est le bon endroit, vous trouverez des Ukiyo-e originaux fin XIXe ou début 20e avec des Samouraïs, des paysages au soleil levant à la manière d’Hiroshige.
A travers des bons cadeaux, vous pouvez offrir ou vous offrir des ateliers pour apprendre la marbrure, la gravure, la fabrication d’un album, d’un portfolio.
▸ Atelier Papier, Brest
Céramique & verre
L’EMAILLERIE
Céramiste
Le café céramique L’Emaillerie propose une parenthèse créative et apaisante au cœur du quotidien.
Dans une atmosphère cocooning et chaleureuse, chacun est libre de s’exprimer, pinceau en main et à son rythme, sans prérequis artistiques. Le concept est simple : vous choisissez une pièce parmi plus de quarante modèles régulièrement renouvelés (tasses, bols, assiettes), puis vous créez durant un atelier de deux heures. Tout le matériel et les conseils techniques sont fournis par une équipe bienveillante.
Pour parfaire cet instant de lâcher-prise, le café propose des boissons bio et des pâtisseries fines de la Maison Pauline à Rennes.
Après votre départ, chaque pièce unique est émaillée et cuite sur place, prête à être récupérée quelques jours plus tard. Une expérience sensorielle idéale pour se reconnecter à soi.
▸ L’Emaillerie, Rennes
© Elizabeth Lein
ATELIER GALERIE KAOLIN
Céramiste créateure
« L’argile est une matière très douce à travailler, à ressentir… elle m’a longtemps apporté le réconfort dont j’avais besoin, mais c’est surtout l’infini des possibilités qui m’a émerveillé et qui me met toujours en projet de création ».
Depuis Juillet 2025, Murielle Raclot vous accueille à l’Atelier Galerie Kaolin. Spécialisée dans la porcelaine papier, elle vous propose une gamme originale de luminaires poétiques, des pièces uniques inspirées de l’océan.
Murielle aime transmettre ses connaissances, ce qu’elle fait avec les ateliers « Agile Argile », ouverts aux enfants comme aux adultes. Elle collabore également avec des architectes d’intérieur, des décorateurs et crée des lignes d’assiettes pour de grandes tables bretonnes. Enfin, l’atelier-galerie met également en lumière des artistes locaux, proposant toiles et objets uniques, dans un esprit de partage et de création.
▸ Atelier-Galerie Kaolin, Fort-Bloqué/Ploemeur
VERRE DE GRIS
Artisan vitrailliste
Sarah Bertheaume a découvert le métier d’artisan vitrailliste lors d’un stage dans un atelier à Lesneven. Cette première expérience a été déterminante : séduite par la richesse du travail du verre, elle a choisi de poursuivre en autodidacte. Elle a ainsi investi dans du matériel afin de pratiquer régulièrement chez elle, perfectionnant chaque geste et chaque étape avec rigueur et passion.
Le travail du vitrail, au cœur de son activité, offre un vaste champ d’expression créative. Elle conçoit des pièces de tailles variées, allant de la suspension décorative à l’élément architectural comme la fenêtre, en explorant également des formes géométriques en volume. Elle s’appuie sur une grande diversité de verres, jouant avec les couleurs, les textures et les niveaux d’opacité pour créer des œuvres uniques.
Elle maîtrise la technique du vitrail Tiffany, qu’elle réalise en quatre étapes principales : la création du gabarit, la découpe et le meulage du verre, le sertissage au ruban de cuivre, puis l’assemblage par soudure à l’étain et au plomb. Chaque pièce est ainsi le fruit d’un travail minutieux, alliant savoir-faire artisanal et sens artistique.
▸ Verre de Gris, Elliant
TERRA NOVA
Céramiste
Terra Nova façonne des objets en faïence, essentiellement usuels, parfois sculpturaux, en les peignant d’engobes (terres de couleur délayées dans l’eau), ou en apposant de la cire sur l’extérieur de certaines pièces, créant des effets de texture se rapprochant du bois, ou de toute autre texture minérale ou végétale.
« Je tourne, modèle, allie différentes techniques pour créer des pièces uniques, toutes faites à la main, parfois surprenantes, à la limite du déséquilibre, jouant sur les volumes, les contrastes, les textures. Ainsi naissent les objets, par la magie du pouvoir de transformation de la terre. »
L’atelier-boutique est un laboratoire de formes et de matières. Chaque objet porte la trace de ce travail artisanal, qui s’inspire pour l’essentiel des formes organiques de la nature. Terra Nova travaille aussi en collaboration avec les restaurants et les particuliers pour donner forme à leur projet.
▸ Terra Nova, Quimper
ATELIER TERRE DE BRAISE
Potier-sculpteur
Né d’une passion pour l’argile, l’Atelier Terre de Braise est un espace lumineux dédié à la création, à l’apprentissage et au partage.
Fondé en 2021 par Olivier, potier et sculpteur diplômé, l’atelier propose une double approche pédagogique. Olivier y accompagne enfants et adultes, débutants ou confirmés, pour développer leur créativité à travers diverses techniques : le tournage (7 tours disponibles), le pincé, la plaque ou le colombin. Une grande table accueille également de 6 à 8 personnes pour le modelage, idéale pour les familles ou les groupes.
L’atelier propose des formules adaptées à tous les rythmes : cours réguliers, initiations, stages thématiques (moulage, émaux) et un accès libre en autonomie, du mardi au dimanche, pour les pratiquants initiés.
▸ Atelier Terre de Braise, Cesson-Sévigné
FLUID
Souffleur de verre
Créé en 2008 à Belle-Île-en-Mer, Fluïd est un atelier coopératif de souffleurs de verre.
Espace de liberté et d’aventure humaine, cet atelier explore la malléabilité du verre en fusion pour concevoir des pièces contemporaines uniques, à la croisée de la tradition et de l’innovation. Forts d’une expérience auprès des meilleurs artisans d’Europe, les verriers travaillent en totale synergie. Le soufflage y devient une véritable chorégraphie collective, où le rythme et la maîtrise des éléments — l’eau, l’air et le feu — transforment la matière en lumière.
Grâce à ce savoir-faire d’exception, Fluïd collabore avec de prestigieuses maisons de luxe telles que Dior, Hermès ou Van Cleef & Arpels, et signe des collections exclusives pour de grands hôtels et restaurants.
▸ L’Autre Lumière, Nantes
Peinture et Art mural
ART & TRADITION
Restauration du patrimoine et plâtrier
Entre tradition artisanale et esthétique contemporaine, l’atelier Art & Tradition façonne des espaces uniques où les textures deviennent de véritables éléments d’architecture.
Le plâtre, autrefois réservé au patrimoine, trouve ici une écriture moderne à travers des niches sculptées, des corniches ou des volumes sur mesure. L’atelier sublime les intérieurs en revisitant des enduits traditionnels :
– Le tadelakt apporte une dimension sensorielle et enveloppante, idéale pour les salles d’eau.
– Le stuc capte et diffuse une lumière vibrante.
– La chaux, naturelle et respirante, offre une patine minérale vivante.
Qu’il s’agisse de rénovation ou de création, chaque projet dialogue avec la lumière et l’architecture du lieu pour révéler son identité. Le geste et la matière s’unissent pour créer une esthétique intemporelle.
▸ Art & Tradition, Plénée-Jugon
CREA DECOR
Artiste-peintre en décor
Artiste depuis l’enfance, Stéphanie Ferandez s’est naturellement spécialisée dans la peinture décorative du patrimoine, développant un savoir-faire où se rencontrent tradition et sensibilité contemporaine. Ainsi, elle conçoit et réalise des décors peints sur mesure, pensés comme de véritables œuvres à l’échelle d’un lieu.
De l’esquisse à la réalisation, Créa Décor accompagne chaque étape : inspiration captée sur place, création d’une maquette à l’aquarelle en atelier, puis mise en œuvre du décor directement sur le mur, d’abord tracé à la craie avant d’être peint avec précision.
C’est à ce moment que tout s’anime : le geste devient plus libre, les pinceaux trouvent leur rythme, et le décor s’installe peu à peu, comme une évidence avec un équilibre naturel entre lieu, histoire et émotion. Ainsi naissent des créations poétiques et intemporelles, conçues pour s’inscrire durablement dans les espaces..
▸ Créa Décor by S.Ferandez, Vannes
LUCKY MEAR
Peintre
Peintre, Lucky Méar développe un travail abstrait centré sur le mouvement et la transformation de la matière. Cette recherche est étroitement liée à son métier de joaillier : même rapport à la matière, même attention portée au geste, même quête d’équilibre entre tension et subtilité.
Ses toiles se construisent par strates, dans une dynamique fluide où les formes apparaissent, se déplacent puis s’effacent. La feuille d’or intervient en surface comme un point de tension : elle capte la lumière, révèle les reliefs et crée un contraste avec des zones plus diffuses et instables, en écho direct au travail de l’or en joaillerie.
Son processus est instinctif, guidé par le geste et l’équilibre des masses. Chaque peinture demeure ouverte, sans lecture imposée, laissant au regardeur la liberté d’y projeter sa propre perception.
Installé en Bretagne, Lucky Méar a présenté son travail à plusieurs reprises en exposition, notamment à la Prébendale à Saint-Pol-de-Léon. Il a reçu le Prix Yves Hernot ainsi que plusieurs distinctions au Salon de peinture de Landivisiau. Plus récemment, son travail a été mis en lumière dans un article intitulé « L’art de la fusion » dans le magazine Dreams, soulignant le lien étroit entre sa pratique artistique et son approche de la joaillerie.
▸ Nomos, Landivisiau
WALL BREIZH IMPRESSIONS
Imprimeur vertical
Spécialiste de l’impression verticale haut de gamme, Wall Breizh Impressions transforme les murs, vitrines et multiples surfaces en véritables œuvres visuelles.
Grâce à une technologie innovante, l’impression s’effectue directement sur le matériau. Elle offre aux professionnels et particuliers une liberté créative totale pour de la décoration intérieure, des fresques ou de la signalétique.
Chaque projet suit un processus rigoureux :
– Conception : création du visuel en haute résolution.
– Préparation : nettoyage du support et calibrage minutieux de la machine pour un alignement parfait.
– Impression : application progressive avec des encres à séchage instantané, garantissant durabilité et résistance.
Un contrôle qualité final vérifie la netteté et l’uniformité du rendu. L’impression verticale allie ainsi technologie, rigueur et esthétique pour sublimer tous les espaces.
▸ Wall Breizh Impressions, St-Brieuc
Fleuristes
LE MONDE DE ROZE
Fleuriste événementiel
Créé en septembre 2022, Le Monde de Roze est un atelier floral qui travaille exclusivement à la commande. Formée à Paris auprès de fleuristes haut de gamme tels qu’Éric Chauvin et Pascal Mutel, elle développe un savoir-faire influencé par l’univers de la haute couture, des palaces parisiens et de la joaillerie.
Elle conçoit des créations en fleurs artificielles, préservées ou fraîches pour les professionnels, les particuliers et les collectivités, en imaginant des décors et des compositions sur mesure pour tous types d’événements, notamment les mariages. Chaque projet repose sur une immersion dans les lieux, les ambiances, les besoins et le budget, accompagnée de croquis personnalisés et d’une sélection rigoureuse des matières et techniques.
Les installations sont réalisées en atelier ou directement sur site, laissant toujours une place essentielle à l’intuition, au ressenti et à la liberté de création.
▸ Le Monde de Roze, Crac’h
PÖLA
Artisan fleuriste
Pöla est née de la rencontre de Pauline et Laura, une boutique artisanale portée par une passion commune pour le végétal et le fait main. Pauline grandit dans l’univers floral, au sein d’une famille de fleuristes, tandis que Laura vient de l’événementiel, où elle développe un goût pour la création et la composition. Leur complémentarité donne naissance à un projet commun fondé sur l’équilibre entre expérience et spontanéité.
Ensemble, elles créent Pöla comme un espace de liberté et d’exigence, où la fleur est travaillée comme une matière vivante. Chaque composition demande précision et sens du geste, entre coupe, assemblage et ajustements délicats.
Elles développent aussi une gamme de fleurs séchées entièrement réalisées à la main : couronnes, cloches fleuries, bougies décorées, fioles et bouquets durables, ainsi que des tableaux en fleurs pressées. Chaque création est pensée comme une pièce poétique et unique.
Chez Pöla, les saisons guident les choix et chaque projet est conçu sur mesure, dans le respect du végétal et de son rythme naturel.
▸ Pöla Artisan Fleuriste, Sautron
